miércoles, 7 de abril de 2010

Seminario Intensivo. Montevideo Septiembre 2010.

SEMINARIO INTENSIVO – TALLER - MONTEVIDEO
SONIDO, ESCENA
Y ESPONTANEIDAD

Áreas: Música – Cuerpo – Escena.
Entrenamiento, dinámicas y herramientas en el armado, intensidad y sostén de la obra artística. Entrega, privilegio y responsabilidad del hecho estético.

Técnica – Improvisación – Espontaneidad
Partituras Simultáneas – Partitura Escénica.
Composición Cruzada – Composición Espontánea.
Fuentes de Inspiración. De la palabra a la acción.
La importancia del caldeamiento.

Destinado a músicos, actores, bailarines y toda aquella persona que desee profundizar e incursionar en el universo de la creación de una obra de arte.

Coordinador: Julian Presas
Fecha: Sábado 11 de Septiembre. 10 a 17 hs.
Lugar: "Espacio Jexe" Brito del Pino 1534. Esquina Soca.


Informes e Inscripción: julianpresas@yahoo.com.ar
Ampliando.
Concebir una obra de arte es sin duda lo que sobreviene luego de una serie de procesos esenciales.
El Seminario tiene como fin, trabajar sobre algunos de ellos.
Pensar desde la acción sobre como nos inspiramos, en que lenguaje lo hacemos, como potenciar las ideas, como ampliar el espectro de motivaciones. Podemos generar un vasto terreno de inventiva si nos sumergimos y recorremos el agua de la inspiración.
La noción de partitura simultanea tiene que ver con que el actor, músico, bailarín, artista, se permita ser ejecutante y materia que permita a otros ejecutar. Es la posibilidad de salir de los compartimentos estancos en los que algunos dogmas encapsulan a las artes, para lograr esa apertura la idea es ser la disciplina; no solo actor sino la actuación; no solo músico sino la música; no solo bailarín sino la danza; no solo artista sino el arte.
La Técnica – Improvisación – Espontaneidad presentada como pasos sucedáneos nos habla de adquirir herramientas y formas, luego descomponer y volver a armar, luego olvidarse de todo recordando absolutamente cada parte y por ultimo volver a empezar, en este nuevo inicio ya no son sucedáneas estas maneras sino que las tres conforman una unidad.
La Composición Cruzada requiere un mínimo transito por todo lo narrado anteriormente y consiste en valernos de otros lenguajes para generar un algo desde aquel que elijamos para hacerlo.
Son apenas siete horas, el taller es una aproximación; no termina, concluye ni finaliza. Ojala plantee dudas e interrogantes relacionados al deseo de hacer, crear, generar.
Y, las palabras son importantes, pero no alcanzan. No llegan donde si lo hacen las artes.

Organigrama Aproximativo.

10 a 10:20 Mate, té, café previos a la actividad.

10:20 a 11 Caldeamiento (5 pasos).
11 a 12 Fuentes de Inspiración.
12 a 13 Técnica – Improvisación – Espontaneidad

13 a 14 – Pausa – Recreo – Almuerzo.

14 a 15 Caldeamiento + Fuentes de Inspiración.
15 a 16 Partitura Escénica - Partituras Simultáneas.
16 a 17 Composición Cruzada – Composición Espontánea.
Cierre.

Abrazo, Julian.

martes, 28 de abril de 2009

TALLERES 2009: CÓRDOBA (ARGENTINA)

(28 de Noviembre )

SEMINARIO - TALLER

"Producción Estética Grupal"

Práctica. Entrenamiento. Acción

Herramientas. Puesta en juego.

ORGANIGRAMA

(En Construcción)

Idea y Coordinación:

Julian Presas (Psicodrama - Musicoterapia - Teatro - Coordinación Grupal - Docente - Investigador - Músico)

Modelo vivo: Patricia Arrieta.

Destinado a:
Personas que trabajen y piensen en lo grupal, lo ético y lo estético. La fusión de campos artísticos y terapéuticos. Estudiantes, profesionales.
Músicos. Bailarines. Pintores. Actores. Artistas y afines.

Sabado 28 de Noviembre. 10 a 18 hs.

Lugar: Caseros 2015
Costo: $150-
Informes e Inscripción: julianpresas@yahoo.com.ar
Cel: (011) 1558739705

TALLERES 2009: MONTEVIDEO (URUGUAY)

(Mayo a Noviembre)



"SEMINARIO DE FORMACIÓN INTENSIVO. ARTE Y GRUPO"


  • Prácticas, dinámicas y herramientas de intervención en el territorio estético/terapéutico.
  • Montevideo, 2º fin de semana de cada mes.

Las producciones grupales en la actualidad desbordan viejas categorizaciones. Estas nuevas dinámicas nos hacen replantear nuestra práctica y herramientas conceptuales. Proponemos un espacio de formación en un territorio emergente, el del encuentro entre lo artístico y lo terapéutico.

Dicho encuentro en cocebido como territorio ya que su singularidad y potencial lo erigen como disciplina independiente. La multiplicidad de miradas que nos proporciona el trabajo grupal será el sostén que nos permita pensar y reelaborar todo aquello que sucede entre los pares conceptuales: Artístico/Terapéutico; Concreto/Abstracto; Arte/Ciencia; Grupo/Individuo.

Enfoques Terapéuticos: Psicodrama. Psicoterapia Corporal. Musicoterapia.
Áreas artísticas: Música. Escena. Sonido. Movimiento.

De esta forma la variedad de campos (intrapsíquico, corporal, escénico, sonoro), se conjugará en el espacio de acción propuesto, la producción estética grupal.

Delimitar alcances, transitar la práctica, repensar y elaborar teoría. Distinguir similitudes, marcar diferencias y vivenciar la experiencia de hacerlo son objetivos que este colectivo de formación propone para este ciclo de seminarios 2009.

Coordinación: Daniel Ullman, Julián Presas y Silvia Barbas
Colectivo de formación Arte y Grupo

TALLERES 2009: BUENOS AIRES

CICLO DE SEMINARIOS INTENSIVOS

"PRODUCCIONES ESTÉTICAS GRUPALES.
ARTES COMBINADAS SIMULTÁNEAS"


...4 encuentros - 9 artes - 7 docentes...
...práctica. teoria. entrenamiento...
...herramientas. asimilación. puesta en juego...
...acción. reflexión. laboratorio. dinámicas. elaboración...
Espacio de acción y de pensar la misma.
En cada encuentro, los docentes presentes ahondarán en su quehacer, trasmitirán en un lapso de tiempo determinado, tres horas; aquello que consideren pertinente para la actividad en su conjunto. Cabe destacar la calidad y amplia trayectoria de los docentes en cuestión. Cada uno de ellos con un camino recorrido no solo en el estar haciendo sino también y muy importante, en la didáctica.
Luego el coordinador ira haciendo la transición entre lo puntual de la actividad y lo general de todo el ciclo, tambien ahondando en temáticas determinadas con intención de llegar al cierre de cada encuentro que sera siempre una puesta en escena, una puesta en juego, un hacer con sentido estético por parte de todos. Cada cual eligirá desde donde accionar, tal vez alguno con el cuerpo, con la música, con la plástica, con la pintura, con la actuación, con la mirada, con la escritura, con lo que le surja en ese momento, sin presiones, con sentires.
En esta última parte tendremos la compañía de excelentes músicos entrenados en la sonorización de lo que ocurre en el aquí/ahora.
La modelo, su cuerpo desnudo será partitura simultanea de las artes en escena, un lenguaje común a todos los participantes (artes, personas). Esto sucederá en algunos encuentros y en momentos determinados de la actividad.
Una de las artes convocantes es la Coordinación. Asi es, entendida como arte en tanto reune los requisitos para serlo, pensarla de esta manera, posicionarla en el terreno de lo estético nos permitirá incluirla como un par al lado de las demas disciplinas participantes. Esto reporta el enorme beneficio de ser un organizador dentro de la actividad que no cercena ni obtura la creatividad, sino que en todo caso la potencie y direccione.
Seis encuentros y la posibilidad de un cierre conjunto entre el cuerpo docente y los participantes, no desde la asimetria del saber sino desde la paridad de lo compartido.
Todo un desafio. Para ustedes y para nosotros:
  • Simone Jenkinson (Teatro. Teatro Acción) Eminencia del teatro aéreo. Una apasionada.
  • Eliana Bonard (Danza-Contact Improvización) Bailarina y docente. Manejo y uso del cuerpo desde la sensibilidad
  • Susana Tommasi (Plástica, Psicodrama) Música, artista plástica. Docente incansable.
  • Betina Bensignor (Escritura Creativa)
  • Daniel Ullman (Rostridad y Cuerpos Creadores)
  • Julian Presas (Música y Coordinación) Músico, docente, investigador. La coordinación pensada como arte.

Músicos: Daniel Quintás (viola) - Julian Montauti (contrabajo)

Modelo Vivo: Patricia Arrieta.

Coordinador General: Julian Presas.

3º Sabado de agosto, octubre y diciembre. De 10 a 18.-
10 a 13 - Taller.
14 a 16 - Taller.
16:30 a 18 - Puesta en escena. Cierre.

Sabado 17 de Octubre, 10 horas.

Organigrama en Construcción

Lugar: "El Galpón. Multiespacio". Dean Funes 1267. http://www.elgalponmultiespacio.com/

Costo: $150.-

Por Informes e Inscripción comunicarse al mail: julianpresas@yahoo.com.ar o; por mensaje de texto o llamando al Cel: 155-8739705.


TALLERES 2009: CONCORDIA (ENTRE RÍOS, ARGENTINA)

(12, 13 y 14 de junio)


"CUERPO y MÙSICA. Crónicas de lo extraordinario". (12 junio. 10:30 a 13:30)
Coordina: Julian Presas

Gente de Salto y Montevideo. De Concordia y Parana. De Rosario y Buenos Aires. Algun chileno tambien y algun que otro de algun otro lugar.
Trabajamos la presentación individual, desde el grupo de pertenencia y desde la conformación de un nuevo grupo.
Tomamos los emergentes todo el tiempo. Pensamos el silencio, se lo trabajo individual e introspectivamente en el paisaje que nos envolvía todo el tiempo, un lago, los patos, el pasto, el campo, el sol, la mañana.
El adentro y el afuera, no solo en el espacio de laburo, sino en nosotros mismos. La memoria del cuerpo. Cantos de trabajo, canto colectivo. Formas de cantar.

"TÉCNICA - IMPROVISACIÓN - ESPONTÁNEIDAD" (13 junio. 11 a 13:30)
Coordina: Julian Presas.

Tribu. Cantos. Vocales. Consontantes. Coreografía. Grupo homogéneo, grupo desdoblado, grupo heterogéneo, grupo. Ritual.
Y cuando secó el rocío fuimos al campo, los pies descalzos, desnudez del alma, entre pastos, tierra y sol, copas de arboles y cañaveral, colina a lo lejos, lago al costado, eucaliptus añosos acechando, espacio, mucho espacio, mas de 1000 metros cuadrados y fueron todos ocupados.
Magia de gentes haciendo juntos y por separado, músicos de cuerdas, de percusión, de fuelles, de cantos, de vientos y todos tocando, escenas superpuestas y todas interactuando.
Retroalimentación en la partitura. Haciendo cuerpo la teoria. El tiempo, los tiempos, esquemas de producción.

Encuentro de Danza, Teatro y Espontaneidad.
"Fiesta Fausta de la Danza y el Teatro"

Organizan:

  • Instituto Nacional del Teatro (I.N.T.)
  • Dirección Municipal de Cultura de Concordia
  • La Jirafa Azul
  • Umbral
  • Perspectiva

Participan:

  • Grupo EL ENTRE (Buenos Aires)
  • Grupo SALUDARTE (Montevideo)
  • Carolina Aracena (Rosario)
  • Uno Ex Humo. Marcos Peralta (Rosario)
  • Talller Municipal de Danza Contemporanea (Concordia)
  • Julian Presas (Buenos Aires)
  • Y todos los que vieron, estuvieron, compartieron y colaboraron.

TALLERES 2009: SANTIAGO (CHILE). VALDIVIA (CHILE)

(27 de junio 2009)



"SEGUNDO SEMINARIO DE LA MÚSICA EN EL TEATRO ESPONTÁNEO"

Organiza: Escuela de Teatro Espontaneo TransHumantes (E.T.E)

El primer encuentro, 22 de noviembre 2008, fué matríz, nueve horas de trabajo intenso y productivo.
En esta segunda oportunidad ampliaremos los conceptos y ahondaremos en las vicisitudes concernientes a esta práctica que por su potencia se erige como disciplina independiente.

Temas a trabajar.
  • El Musicuerpo.
  • El actor y el Sonido.
  • El sonido y el movimiento. El movimiento y la escena. La escena y el público.
  • Los significados del silencio. Lo que dice lo no dicho.
  • El sonorizador y la traducción. La transcodificaión.
  • El sonido como herramienta de fusión entre lo particular y lo general.
  • El sonido. Coordinación paralela en Teatro Espontaneo.

Lugar: Universidad Tecnológica de Chile. INACAP. Brown Norte 290.

Fecha y Hora: Sábado 27 de junio. 9:30 a 18:30.-


Coordinación: Julián Presas